O´Keeffe

Durant près de soixante-dix ans, Georgia O´Keeffe (1887-1986) fut considérée comme une figure majeure de l´art moderne américain. Et au-delà, sa notoriété ne fut pas liée aux styles et aux tendances éphémères de l´art, mais plutôt à sa vision singulière, reposant sur la découverte de formes fondamentales et abstraites dans la nature.
Les thèmes de prédilection de Georgia O´Keeffe étaient des paysages, des fleurs et des ossements, chaque sujet étant exploré durant plusieurs années à travers des séries successives. Certains travaux se poursuivirent sur plusieurs décennies et donnèrent lieu à 12 variations ou plus d´une même image originale. Parmi elles, les plus célèbres sont ses très gros plans d´arums et d´iris. En agrandissant le plus petit pétale pour qu´il couvre la toile entière, O´Keeffe a élaboré un style annonçant l´abstraction, qui s´appuie sur les formes et les lignes, lui valant le titre de «mère du modernisme américain». En 1946, O´Keeffe devient la première artiste féminine à se voir consacrée une exposition au MoMA de New York.
Cet ouvrage introductif de la Petite Collection 2.0 proposée par TASCHEN retrace la longue et lumineuse carrière de Georgia O´Keeffe à travers ses principales peintures, des photographies d´époque et des portraits pris par Alfred Stieglitz, son époux. On suit l´artiste dans ses innovations avant-gardistes, ses découvertes majeures, ses voyages et inspirations qui l´ont menée vers l´Asie du Sud, l´Inde, le Moyen-Orient et surtout vers les paysages majestueux, les couleurs vives et la flore exotique du Nouveau-Mexique.